Manifestatie
2 mei 2002 t/m 1 oktober 2002

Psychiatrie heeft in Venray een historie van bijna 100 jaar. De Waan, een manifestatie over kunst en psychiatrie, staat hier nadrukkelijk bij stil. In een indrukwekkende historische ambiance, gevormd door monumentale gebouwen van het voormalig psychiatrisch ziekenhuis St. Anna, verbeelden 17 vooraanstaande kunstenaars uit binnen- en buitenland met installaties een eeuw psychiatrische zorg.
De kunstenaars geven met hun werken antwoord op de vragen als ‘wat is gek’, ‘wie is gek’ en ‘wanneer ben je gek’.
Omdat voor kunstenaars ‘gek zijn’ een volstrekt andere lading heeft dan voor de ‘normale mens’, wordt de bezoeker van De Waan, dwalend door de monumentale gebouwen en over het terrein, steeds weer geconfronteerd en verrast met elementen van een psychiatrisch bestaan. Respect en eerbetoon aan de psychiatrie zijn de uitgangspunten van en voor de kunstenaars. De Waan wil ook aanzetten tot een bewustwordingsproces: de bezoeker prikkelen om opnieuw na te denken over de vraag ‘wat is gek’ en ‘hoe gaan we in de toekomst om met psychiatrische patiënten’. De Waan zal op die manier ook een bijdrage leveren aan een andere beeldvorming over psychiatrie en psychiatrische patiënten.
De 17 internationale kunstenaars: Marina Abramovic, In Ho Baik, Jacob Bee, Kees Bierman, Martin uit den Bogaard, Krien Clevis, Andreas Hetfeld, Jinran Kim, Mathieu Knippenbergh, Reinier Kurpershoek, Atelier van Lieshout, Adriaan Nette, Yang Shaobin, Lu Shengzong, Chiharu Shiota, Ulay, Peter Welz

Tentoonstelling Odapark
Het Theehuis in het Odapark in Venray is tijdens De Waan het decor van een indrukwekkende solotentoonstelling van Willem van Genk. Deze als schizofreen en paranoïde gediagnosticeerde kunstenaar geeft de bezoeker een zeer persoonlijke inkijk in zijn leven.

Het regiopaviljoen
Het regiopaviljoen is gevestigd op het St. Annaterrein in ‘paviljoen M’. Het is ingericht door zeventien kunstenaars uit de regio. Ze laten zich inspireren door de sfeer van het St. Annaterrein en de verlaten kamertjes in het leegstaande gebouw.
De 17 kunstenaars uit de regio: Willy van Bakel, Lenie Bartels, Ruud van Beele, Anna Berendsen, Anja Cox, Huub Crouzen, Marieke Dorenbosch, Tineke Hellinga, Marieke Jacobs, Anna Haeyen, Pepijn de Jonge, Stan Notenboom, Luis Penin, Sjef van Pol, Guus Siebert, Piet Siebers en Maria Vennekens.

Activiteiten in de regio
Naast de internationale tentoonstelling in Venray, is er tijdens de manifestatie nadrukkelijke inbreng uit de regio. Amateurs en professionals uit Noord-Limburg zijn uitgenodigd en uitgedaagd hun beleving van of omgang met psychiatrie vorm te geven door middel van beeldende kunst, literatuur, theater, fotografie/film, muziek, art brute en historie. Dit heeft geresulteerd in een groot aantal bijzondere activiteiten, voordrachten, exposities, voorstellingen en rondleidingen.
Beeldende kunst: ‘De Waan voorbij’ in galerie De Lochting, ‘Genio e Follia’ in het museum van Bommel van Dam en Jean-Marie Biwer in galerie Bastiaans in Boxmeer.
Literatuur: Landelijke schrijfwedstrijd ‘Hoe raadselig de geest’, Reizende expositie ‘Te gek voor woorden’, Poëtisch kunstwerk met klinkende gedichten in het Berceau, Schrijversmiddagen in de regio en Steyl 2 Poëzie.
Theater: ‘Een kamer voor jezelf’ door Gerrie Abels, ‘Retour’ door Gon ter Laare, ‘De Hoer en de Moordenaar’ door Volksopera Amsterdam, ‘School for fools’ door Formalny Theatre uit St. Petersburg en ‘Yvonne, prinses van Bourgondië’ door stichting educatief theater.
Fotografie/Film: ‘De idioot in bad’ naar het gedicht van Vasalis, billboards van ‘A demand of identity’ door Mijntje Wismans, overzichtstentoonstelling van Rees Diepen in het Limburgs museum en het fotopaviljoen op het St-Anna terrein waar foto’s en films te zien waren van onder anderen Stephan Vanfleteren.
Muziek: Nederlands Blazers Ensemble samen met mensen van de muziektherapie en het muziekstuk ‘Waan-Momenten’ door Nard Reijnders. Ook waren er klapstoelconcerten, een voorstelling ‘Satie, raar of geniaal’, ‘Zondagmiddagconcerten’ door fanfares. Ook was er de uitvoering door het Venrayse kamerkoor Collegium Vocale.
Art Brute: ‘Kunst Werk Plaats Venray’, ‘Toon je kunst: buitengewoon bijzonder!’, ‘Met hart en ziel’, ‘Het vizier op de Waan’ en ‘Hersenpan’ door DAC Venray.

Historie
In het kader van de historie was er het initiatief van Stichting Stadspark om het boekje ‘Wandeling door het gesticht’ uit te geven. Er waren rondleidingen over het terrein van St. Anna waar veel verteld werd over de gebouwen en het verleden. Twan van Els, Harrie Vriens en Gerard Lucassen gaven dialezingen. Ook werd er een film gemaakt: ‘Beelden van een monument van zorg’.
De 'Ald Prinsen Kompanie Veulen' knapte het berceau op.
'Stichting Kruisen en Kapellen' groef samen met 'Schutterij Sint Anna' het altaar op dat sinds 1955 op Sint Anna begraven lag.
Stichting Stadspark organiseerde een informatiebijeenkomst voor de toekomstplannen van het Annaterrein.

Kortom, de kracht van de manifestatie was enorm. Er was sprake van vernieuwende kunst, laagdrempelige cultuur voor een groot publiek, talloze educatieve momenten, een ontmoeting tussen amateurs en professionals, regionale samenwerking, discussie, aandacht van landelijke pers en veel durf van kunstenaars om het thema psychiatrie op een zeer bijzondere manier te verbeelden.

Tentoonstellingenreeks
21 oktober 2001 t/m 29 juni 2003

Tot en met het jaar 2003 (deze reeks is in 2002 onderbroken door 'De Waan') exposeren Europese kunstenaars hun visie op de wereld. Stichting Odapark wil hiermee bezoekers in de gelegenheid stellen kennis te maken met hedendaagse beeldende kunst in Europa. Per land zijn er drie deeltentoonstellingen geweest. Ieder land exposeert zes maanden, waarbinnen een aantal deeltentoonstellingen wordt opgezet. De titel van deze tentoonstellingenreeks is geen toeval: "De Wereld volgens..."; ...moet alleen nog aangevuld worden met de namen van de deelnemende kunstenaars. Als het goed is -als de keuze juist is- geeft de tentoonstelling zelf het antwoord op de vraag: "Waarom is er voor deze kunstenaars en dit werk gekozen?" Van ieder land is een catalogus uitgegeven.

Het laatste land dat aan de beurt was is Frankrijk. De kijk op moderne kunst door Franse kunstenaars was te zien in drie delen. Deel 1 was te zien vóór manifestatie  De Waan', deel 2 en deel 3 waren te zien na 'De Waan'.

Deelnemende kunstenaars:

21-10-2001 t/m 26-01-2002
De Wereld volgens... Frankrijk 1: Georges Badin, Dominik Barbier, Stéphanie Cauchy

27-10-2002 t/m 16-02-2003
De Wereld volgens... Frankrijk 2: Roseline Granet, Philippe Perrin, Jean Rustin, Muiriël Toulemonde

30-03-2003 t/m 29-06-2003
De Wereld volgens... Frankrijk 3: Jean le Gac, Isabelle Lévénez, Diane Longuemar

Tentoonstellingenreeks
21 januari 2001 t/m 9 september 2001

Tot en met het jaar 2003 (deze reeks is in 2002 onderbroken door 'De Waan') exposeren Europese kunstenaars hun visie op de wereld. Stichting Odapark wil hiermee bezoekers in de gelegenheid stellen kennis te maken met hedendaagse beeldende kunst in Europa. Per land zijn er drie deeltentoonstellingen geweest. Ieder land exposeert zes maanden, waarbinnen een aantal deeltentoonstellingen wordt opgezet. De titel van deze tentoonstellingenreeks is geen toeval: "De Wereld volgens..."; ...moet alleen nog aangevuld worden met de namen van de deelnemende kunstenaars. Als het goed is -als de keuze juist is- geeft de tentoonstelling zelf het antwoord op de vraag: "Waarom is er voor deze kunstenaars en dit werk gekozen?" Van ieder land is een catalogus uitgegeven.

 De visie van de Duitse kunstenaars zien we in drie deeltentoonstellingen.

Deelnemende kunstenaars:

 
21-01-2001 t/m 01-04-2001
De Wereld volgens... Duitsland 1: Stephan Balkenhol, Hede Bühl, Reinhard Buxel, Shiharu Shiota

08-04-2001 t/m 17-06-2001
De Wereld volgens... Duitsland 2: Rolf Fässer, Reinhard Grimm

01-07-2001 t/m 09-09-2001
De Wereld volgens... Duitsland 3: Jian Ling, Mary-Noële Dupuis, Gerald Matzner, Peter Welz, Peter Zubek

Tentoonstellingenreeks
16 januari 2000 t/m 20 augustus 2000

Tot en met het jaar 2003 (deze reeks is in 2002 onderbroken door 'De Waan') exposeren Europese kunstenaars hun visie op de wereld. Stichting Odapark wil hiermee bezoekers in de gelegenheid stellen kennis te maken met hedendaagse beeldende kunst in Europa. Per land zijn er drie deeltentoonstellingen geweest. Ieder land exposeert zes maanden, waarbinnen een aantal deeltentoonstellingen wordt opgezet. De titel van deze tentoonstellingenreeks is geen toeval: "De Wereld volgens..."; ...moet alleen nog aangevuld worden met de namen van de deelnemende kunstenaars. Als het goed is -als de keuze juist is- geeft de tentoonstelling zelf het antwoord op de vraag: "Waarom is er voor deze kunstenaars en dit werk gekozen?" Van ieder land is een catalogus uitgegeven.

De kunstenaars uit Groot-Brittanië presenteren hun visie in drie deeltentoonstelling. 

Deelnemende kunstenaars: 

16-01-2000 t/m 12-03-2000
De Wereld volgens... Great Britain 1: Peter Burke, Patrick Hughes, John Kirby, Tim Lewis, Elizabeth Ogilvie, Sophie Ryder

 
18-03-2000 t/m 14-05-2000
De Wereld volgens... Great Britain 2: David Hepher, Paul Neagu, Sophie Ryder

08-06-2000 t/m 20-08-2000
De Wereld volgens... Great Britain 3: Bob Callender, Peter Howson, Sophie Ryder, Rod Summers

Tentoonstellingenreeks
18 juni 1999 t/m 2 januari 2000

Tot en met het jaar 2003 (deze reeks is in 2002 onderbroken door 'De Waan') exposeren Europese kunstenaars hun visie op de wereld. Stichting Odapark wil hiermee bezoekers in de gelegenheid stellen kennis te maken met hedendaagse beeldende kunst in Europa. Per land zijn er drie deeltentoonstellingen geweest. Ieder land exposeert zes maanden, waarbinnen een aantal deeltentoonstellingen wordt opgezet. De titel van deze tentoonstellingenreeks is geen toeval: "De Wereld volgens..."; ...moet alleen nog aangevuld worden met de namen van de deelnemende kunstenaars. Als het goed is -als de keuze juist is- geeft de tentoonstelling zelf het antwoord op de vraag: "Waarom is er voor deze kunstenaars en dit werk gekozen?" Van ieder land is een catalogus uitgegeven.

De Belgische visie is de eerste in deze reeks, die gevolgd zal worden door nog drie landenpresentaties. De tentoonstelling "De Wereld volgens... België" bestaat uit drie delen waarin Belgische kunstenaars hun visie op de wereld geven. 

Deelnemende kunstenaars: 

18-06-1999 t/m 29-08-1999
De Wereld volgens... België 1: Philip van Isacker, Shanglie Zhou, Paul Gees, Marie-Jo Lafontaine, Liliane Vertessen

05-09-1999 t/m 31-10-1999
De Wereld volgens... België 2: Leo Copers, Frans Gentils, Philip van Isacker, Shanglie Zhou, Paul Gees

07-11-1999 t/m 02-01-2000
De Wereld volgens... België 3: Ulrike Bolenz, Berlinda de Bruyckere, Peter Buggenhout, Philip van Isacker, Shanglie Zhou, Paul Gees

Manifestatie
6 november 2004 t/m 15 november 2005

LAT- Living Apart Together is een multidisciplinaire kunstmanifestatie in vier delen in Noord-Limburg en de aangrenzende regio's. Een kunstmanifestatie over onze samenleving in een zich snel veranderende wereld.
Alle afzonderlijke delen van de manifestatie bestaan uit een tentoonstelling hedendaagse beeldende kunst met crossovers naar andere disciplines. Naast de eigen tentoonstellingsruimten van het Odapark zullen op verschillende specifieke locaties in de regio bijzondere crossover-projecten plaatsvinden.
De eerste aanleiding voor deze manifestatie ligt in de uitbreiding van de Europese Unie van 2004. Door deze uitbreiding verlegt Europa weliswaar haar staatkundige grenzen, maar verdwijnen grenzen werkelijk of verschuiven ze slechts?
Aan de ene kant is er het sterke geloof in het grote Europa, terwijl aan de andere kant de dagelijkse werkelijkheid veel schrijnender is.
Het rijke deel van Europa verschanst zich in nationale identiteiten, wapent zich tegen indringers en zoekt wanhopig naar normen en waarden die steek houden tegenover moraliteit.
Onze wereld is in de ban van zijn zelf gecreëerde schijn. Wat realiteit is en wat niet, dat staat niet ter discussie. Maar kunnen wij wel zonder dat onderscheid?
De container waarin 58 Chinezen de dood vonden op zoek naar een "betere" wereld, de gewelddadige terroristische actie op het openbaar vervoer in Madrid als vervolg op de spectaculaire aanslag op de Twin-Towers waren ontnuchteringen, die ons ruw uit een droom haalden. De werkelijkheid bestaat nog! De afstand tussen haar en ons is nog even groot als altijd, alleen weten wij niet meer hoe er over na te denken.

In LAT - Living Apart Together gingen internationale kunstenaars en jonge makers uit de Euregio op zoek naar grenzen en scheidslijnen tussen wat werkelijk, en wat schijn is. Kunstenaars uit alle disciplines weten als geen ander dat er in de schijn een grote kracht schuilt. Dat wij schijn nodig hebben om enig idee te krijgen op wat de werkelijkheid inhoudt.
De kunstenaars drukken hun bevindingen uit in beelden die schoonheid en verschrikking, distantie en betrokkenheid, het mentale en het zintuigelijke combineren. Zij tonen de menselijke conditie niet als spektakel, maar als een onuitroeibaar verlangen: het vinden van betekenis.

Living
5 november 2004 t/m 23 januari 2005
In Living worden wij geconfronteerd met de leegte van onze maatschappij. Een maatschappij die van schijn aan elkaar hangt en het zicht op de werkelijkheid belemmert.
Kunstenaars: Mally Mallinson, Sarah Lucas, Gavin Turk, Heli Rekula, Edwin Zwakman, Colin Lowe, Roddy Thomson

Living Apart
25 februari 2005 t/m 22 mei 2005
Ondanks het ontbreken van zicht, zorgt de scheve verhouding tussen schijn en werkelijkheid voor conflict. In Living Apart wordt ons een spiegel voorgehouden met beelden van schoonheid en verschrikking, van distantie en betrokkenheid. 
Kunstenaars: Jirí David, Anthony Goicolea, Monique Camps, Mike Ritchie, Brody Condon, Helmut Smits, Chris Dobrowolski, André Wiehager, Mathieu Knippenbergh, Suzanne Berkens

Living Together
10 juni 2005 t/m 15 november 2005
Het verschuiven van grenzen versterkt tegelijkertijd de behoefte naar identiteit. We maken een nieuwe werkelijkheid en leggen nieuwe grenzen aan. De maakbare wereld om het conflict zichtbaar te maken.
Kunstenaars: Patricia Piccinini, Koen Vanmechelen, David Cerný, Christiaan Zwanikken, Anne-Katrin Puchner, Kristof Kintera

LATLAB
10 juni 2005 t/m 8 oktober 2005
Zeven futuristische Amerikaanse airstreamers, getrokken door evenveel Landrovers, doorkruisten in de zomer en nazomer van 2005 het Limburgse landschap. Deze blinkende aluminium airstreamers werden ingezet als expositieruimte. Een monumentaal en tot de verbeelding sprekend project op zichzelf. Vijftien jonge internationale makers zijn benaderd om concepten te bedenken voor deze mobiele tentoonstelling. De kunstenaars hebben zich laten inspireren door het thema LAT - Living Apart Together. Voor deze mobiele tentoonstelling werden vernieuwende educatieve projecten ontwikkeld. 
De futuristische airstreamers trokken in de maanden juni en september 2005 langs de scholengemeenschappen in Noord-Limburg. Gedurende de vakantiemaanden juli en augustus zochten ze aansluiting bij culturele festivals in Noord-Limburg. Het was een educatief programma waaraan 3500 jongeren actief deelgenomen hebben. 
Kunstenaars: Friedemann Branz, Brody Condon, Shaun Doyle / Mally Mallinson, Pascalle Mansvelders, Anne-Katrin Puchner, Helmut Smits, Bas de Wit, Christiaan Zwanikken

Kadoshop West-Side in Q4 Venlo
1 maart 2005 t/m 30 mei 2005
De voormalige kadoshop West-Side in de achterstandswijk Q4 te Venlo stond een half jaar in het teken van LATLAB. Het betrof een experimenteel podium voor jonge makers ten gunste van de manifestatie LAT - Living Apart Together.
Kunstenaars: Jiri David, Krista Burger / Nina Thibo, Chris Dobrowolski, Shaun Doyle / Mally Mallinson

Crossover-project Soma Coma
15 september 2005 t/m 12 november 2005
Wie bepaalt de evolutie vandaag de dag? Is het de godenwereld of de wetenschap? Wellicht een samenwerkingsverband? Als er al goden bestaan; wat zijn dan hun rechten/plichten nu de wetenschap zover ontwikkeld is dat zij ons hele DNA-systeem kan manipuleren? Of hebben wij misschien deze goden geschapen naar ons beeld en onze gelijkenis? In de voorstelling SOMA COMA gaven beelden kunstenaar Mathieu Knippenberg, theatermaker Gerrie Abels en musicus Martijn Alsters hun visie en verweven beeld, muziek en theater.
Kunstenaars: Mathieu Knippenberg, Gerrie Abels, Martijn Alsters

Kunst in de openbare ruimte
10 juni 2005 t/m 8 oktober 2005
Op een aantal plekken in Venray stonden grote kunstwerken in de openbare ruimte. 
Kunstenaars: Patricia Piccinini. Jirí David, David Cerný 

Presentatie in Turks centrum Venlo
10 november 2005 t/m 15 november 2005
Een aantal billboards werden in het Turks ontmoetingscentrum in Venlo gedurende een weekend tentoongesteld. 
Kunstenaar: Jirí David

Manifestatie
28 augustus 2007 t/m 1 februari 2008

Religie is door de maatschappelijke discussie in de hedendaagse kunst weer volop aanwezig. Beeldende kunst heeft een grote impact, want een plaatje zegt meer dan duizend woorden. Een rel is dankzij de moderne media zo gemaakt. Wij gaan echter ondanks de gevoeligheid de discussie niet uit de weg. De spiegelfunctie is een van de belangrijkste maatschappelijke betekenissen van de kunst. Ondanks de scherpte van enkele kunstwerken is het doel van deze tentoonstelling niet om de waarde van het geloof te bekritiseren, want wie zijn wij? Niet het woord van God wordt gereflecteerd maar dat wat mensen ermee doen.

RELIGION MY ROCK
28 augustus 2007 t/m 1 februari 2008
Een voettocht van Oda naar Anna. 
RMR refereert als voettocht aan de bedevaart of pelgrimage. Dit zeer tot de verbeelding sprekende fenomeen blijkt nog onverminderd actueel, denk aan Lourdes, denk aan Mekka. Een bedevaart is een tocht naar een oord dat iets bijzonders representeert vanuit een bepaalde (levens-)visie. 
De pelgrim, zij of hij die deze tocht onderneemt, wordt geacht open te staan voor een openbaring, een verlichting of een bovennatuurlijk wonder. 
Het idee dat er 'iets' buiten de door ons gekende wereld bestaat is van alle volken en van alle tijden. Voettocht RMR is een invitatie aan de wandelaar om onderweg onbevangen waar te nemen; open te staan voor een ervaring die misschien niet alledaags is, maar wel plaats kan vinden daar waar het dagelijks leven zich presenteert. 
Voettocht RMR appelleert als kunstwerk aan de ontvankelijkheid van een pelgrim op bedevaart...
Kunstenaars: Jeroen van Bergen, Bisseroux & Voet, Doyle & Mallinson, Nezaket Ekici, Erik Habets, Sidi el Karchi, Reinier Kurpershoek, Hans Lemmen, Erik van Maarschalkerwaard, Pascalle Mansvelders, Johan Muyle, Andriaan Nette, Toos Nijssen, Picture Parking, Anne Katrin Puchner, Tanja Ritterbex, Jack Ruebsaet, Sergei Shutov, Helmut Smits, Mieke Smits, Devora Sperber, Bas de Wit, Christiaan Zwanikken 

EXODUS
2 september 2007 t/m 25 november 2007
Een mobiele tentoonstelling.
Als een eigentijdse processie trekken vijf caravans, met een educatief karakter, door het Limburgse landschap en bezoeken scholen en culturele organisaties. 
Kunstenaars: Daan de Haan, Studio Joep Jacobs

CROSSOVER
31 augustus 2007 t/m 25 november 2007
Projecten op locatie elders in de regio.
Muziek en hedendaagse kunst- kunstenaars: Jacqueline Hanssen, Martje Verhoeven, Gonda van der Zwaag
Theater- acteurs: Gerrie Abels, Willem Westerman

LOVE IS THE ONLY SHELTER
18 november 2007 t/m 1 februari 2008
Een tentoonstelling over geweld en religie.
De tentoonstelling Love is the only shelter speelt zich af binnen de lijnen van religieuze spanningsvelden. Met Love is the only shelter voert het Odapark de discussie over religie op het scherpst van de snede: als religie vreedzaamheid propageert waarom is ze dan zo vaak aanleiding voor geweld.  
Kunstenaars: David Cerny, Jiri David, Marli Geerlinks, Gregory Green, Aad de Haas, John Isaacs, Dominic Mc Gill, Ciprian Muresan, Johan Muyle

Aart Muis en Rob Donkers
23 juni 2007 t/m 12 augustus 2007

Rnul Interactive is een samenwerkingsverband tussen Aart Muis (1980) en Rob Donkers (1977), beide afgestudeerd aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam.

De hedendaagse beeldcultuur is overal om ons heen en bepaalt in grote mate de kijk op onze werkelijkheid... De installaties van Rnul komen voort uit een brede ervaring met verschillende nieuwe media. Het werk geeft het publiek de mogelijkheid actief te participeren in een nieuwe, gemanipuleerde realiteit. Rnul geeft een kijk op de digitale toekomst.

17 december 2006 t/m 15 februari 2007

In de projectruimte zijn schilderijen te zien van kunstenaars met een verstandelijke beperking van schilderatelier OET DE VERF, onderdeel van Stichting Daelzicht. Deze schilderijen worden getoond samen met schilderijen uit de collectie van Museum Van Bommel Van Dam, uit de periode CoBrA tot heden. De tentoonstelling VERF IS VERF IS VERF laat aantoonbare verschillen en verrassende overeenkomsten zien.

In het park staan tussen de sculpturen van internationale kunstnaars 60 bont beschilderde panelen gemaakt door de schilders van OET DE VERF. Het resultaat is een kleurrijke winterwandeling in de donkere dagen rond kerst. 

Tijdens de tentoonstelling is het Theehuis ingericht als educatieruimte, met onder andere een interactieve video-installatie. Geïnspireerd door deze installatie én door de tentoongestelde werken kan de bezoeker een onalledaags zelfportret creëren.

Tentoonstelling
4 september 2009 t/m 1 november 2009

Vlakwater is een licht glooiend bosrijk stiltegebied van uitzonderlijke landschappelijke schoonheid, een tot nu toe onontgonnen gedeelte van het Odapark. Dit rijk gevarieerd landschap met oude bomen, lanen en stuifduinen zal als podium dienen voor 11 jonge kunstenaars die tijdelijke interventies plegen in het Vlakwatergebied. Zij laten zich inspireren door oude overleveringen of vermeende historische gebeurtenissen die plaatsvonden in dit gebied maar ook worden er nieuwe verhalen of futuristische visioenen verbeeld.

De gepresenteerde kunstenaars hebben  overeenkomsten in hun narratieve kwaliteiten en gebruiken veelal materiaal dat vrijwel waardeloos oogt. Piepschuim, pur, karton, papiermaché, polyester, tape of siliconen worden niet alleen toegepast omdat het goedkoop is en dus makkelijk toegankelijk en verkrijgbaar, maar juist om hun waardeloosheid, tijdelijkheid en specifieke esthetica. 

Deze kunstenaars zoeken niet alleen hun heil in het verhalende maar willen juist uidrukking geven aan het groteske. Zij maken veelal kunst waarin de menselijke figuur centraal staat, hybride vormen die zowel dierlijke als menselijke trekken tonen in een cartooneske ofwel monsterlijk verwrongen stijl, kortom "fantastische" beelden waarbij fictie en feiten zich spiegelen aan de werkelijkheid van een plek. 

Deelnemende kunstenaars:
Captain Boomer (BE) 
Paul Devens (NL)
Doyle&Mallinson (UK)
Shadi Ghardirian (IR)
Erik Habets (NL)
Haïdee Henry (FR)
Marie-Claire Krell (DE)
Powerplant (NL)
Jack Reubsaet (NL)
Tanja Ritterbex (NL)
Snodevormgevers (NL)